Pavel Gerasimovich Lisitsian (Pavel Lisitsian) |

Pavel Lisitsian

Nació el 6 de noviembre de 1911 en Vladikavkaz. Padre – Lisitsian Gerasim Pavlovich. Madre – Lisitsian Srbui Manukovna. Esposa: Dagmar Alexandrovna Lisitsian. Hijos: Ruzanna Pavlovna, Ruben Pavlovich, Karina Pavlovna, Gerasim Pavlovich. Todos recibieron educación musical superior, se convirtieron en artistas famosos, laureados de concursos internacionales, tienen los títulos de Artistas del Pueblo de Armenia, Artistas de Honor de Rusia.

El abuelo de PG Lisitsian, también Pavel Gerasimovich, era conductor. Mi padre trabajaba como capataz de perforación. Luego organizó una fábrica para la producción de casquillos de cigarrillos (el padre del gran director de teatro Yevgeny Vakhtangov, Bagrationi Vakhtangov, le ofreció dinero para esta empresa). Gerasim Pavlovich compró equipos en Finlandia, instaló la producción y dos años más tarde pagó todas sus deudas. Sin embargo, después de la revolución, la fábrica fue nacionalizada y el padre se vio obligado a volver a la profesión de maestro de perforación.

La familia Lisitsian disfrutó de un respeto especial en la comunidad armenia también gracias a la rara musicalidad de todos los miembros de la familia, tanto la madre como el padre, y la hermana mayor Ruzanna, y desde una edad temprana el propio Pavel, todos cantaban en el coro de la iglesia armenia, el las horas de ocio hogareño se llenaron de música. Ya a la edad de cuatro años, el futuro cantante, sentado en el regazo de sus mayores, dio sus primeros conciertos: interpretó solo y a dúo con su padre no solo canciones populares armenias, sino también rusas, ucranianas y napolitanas. Más tarde, varios años de estudio en el coro bajo la guía de un mentor sensible y altamente educado, los compositores Sardaryan y Manukyan, jugaron un papel importante en el desarrollo artístico de Pavel Lisitsian. La educación musical del niño fue versátil e intensa: estudió violonchelo, tomó lecciones de piano, tocó en una orquesta de aficionados... La creación de música en casa también le trajo beneficios invaluables: a los artistas invitados que viajaban les gustaba visitar a una familia hospitalaria, y las noches terminaban con improvisaciones. conciertos Para Paul, desde que tiene memoria, cantar era tan natural como hablar o respirar. Pero los padres del niño no se prepararon para una carrera musical. Las herramientas de cerrajería y carpintería desde una edad temprana eran tan familiares para el niño y estaban sujetas a él como las musicales.

A la edad de quince años, después de graduarse de una escuela de nueve años, Pavel dejó la casa de sus padres para trabajar de forma independiente. La vida nómada comenzó en la exploración geológica, las partidas de perforación diamantina. 1927 - Minas de Sadon cerca de Vladikavkaz, Pavel - aprendiz de perforador, manitas, ayudante. 1928 - Makhuntets cerca de Batumi, trabaja como asistente del maestro. 1929 – Akhalkalaki, construcción de la central hidroeléctrica de Taparavan, Pavel – maestro de perforación y participante constante en actividades artísticas de aficionados, solista en un coro folclórico. Después de uno de los discursos, el jefe del partido le entregó al maestro de dieciocho años un boleto de la Administración Geológica de Tiflis a la facultad de trabajadores del Conservatorio de Leningrado. Pavel llegó a Leningrado en el verano de 1930. Resultó que aún quedaban algunos meses antes de los exámenes de ingreso, e inmediatamente comenzó a trabajar en Baltic Shipyard. El joven dominó las profesiones de remachador y soldador eléctrico, martillador. Pero tuve que separarme del Conservatorio de Leningrado tan pronto como comencé a estudiar.

Pavel ingresó al Teatro Dramático Bolshoi como extra. Comenzaron las universidades teatrales, otro ascenso de los pasos profesionales iba a ser: de un extra al primer ministro. El trabajo permitió ver a los maestros todos los días, respirar el aire de las escenas, unirse a las tradiciones de la escuela de actuación rusa. Curiosamente, el cantante recibió un diploma de educación superior ya en la edad adulta, siendo la persona más educada y Artista del Pueblo de la URSS: se graduó del Conservatorio de Ereván como estudiante externo en 1960.

En el teatro, al joven extra se le encomendó la interpretación de un número en solitario: el romance de Shaporin "Night Zephyr". Estas actuaciones en el Teatro Dramático Bolshoi pueden considerarse el debut vocal profesional del artista. En 1932, Pavel reanuda las clases regulares de canto con el maestro MM Levitskaya. Finalmente, se determinó el carácter de su voz: un barítono. Levitskaya preparó a Pavel para ingresar a la escuela de música, donde comenzó a estudiar con ZS Dolskaya. Lisitsian dedicó solo tres años a dominar la sabiduría del canto y el procesamiento de su voz, desde 1932 hasta 1935. Fue entonces cuando AI Orfenov apreció su arte vocal bastante maduro. Lisitsian tuvo dos maestros vocales, sin contar a Battistini, pero entre los maestros que lo ayudaron a dominar varias áreas de interpretación, nombra a muchos y, en primer lugar, a los pianistas-maestros de concierto A. Meerovich, M. Sakharov, el compositor A. Dolukhanyan, los directores S. Samosud, A. Ter-Hovhannisyan, V. Nebolsin, A. Pazovsky, A. Melik-Pashaev, el director B. Pokrovsky…

Tan pronto como comenzó a estudiar en una escuela técnica, Pavel se convirtió en solista en la Primera Ópera Juvenil. Debutando en El barbero de Sevilla de Rossini en un ínfimo papel, no pasó desapercibido. La reseña impresa en el periódico Smena de Leningrado fue entusiasta. Pero, desafortunadamente, pronto, debido a la falta de base material, el teatro juvenil se disolvió. Otro año de estudio en una escuela de música, combinado con trabajo duro (soldar enormes tanques de gasolina en la fábrica) y nuevamente el teatro, ahora el grupo juvenil del Teatro de Ópera Maly de Leningrado.

Los años 1935-1937 son quizás los más importantes y decisivos en la biografía creativa del artista. Hizo segundas e incluso terceras partes, ¡pero fue una gran escuela! Samuil Abramovich Samosud, el director titular del teatro, un destacado conocedor de la ópera, cuidó con esmero al joven artista, interpretando con él incluso los papeles más modestos. El trabajo bajo la dirección del director de orquesta austriaco, en esos años el jefe de la orquesta sinfónica de la Filarmónica de Leningrado, Fritz Stiedry, también dio mucho. El encuentro con el maestro de coro Aram Ter-Hovhannisyan resultó ser especialmente feliz para Lisitsian.

En 1933 se inician las actuaciones en clubes obreros, casas de cultura, colegios… La actividad concertística de Lisitsian, que dura 45 años. Es solista de la oficina de conciertos y teatro Lengosakteatrov. En 1936, Lisitsian preparó y cantó en la sala de conciertos Capella en un conjunto con AB Meerovich la primera parte en solitario de su vida: romances de Borodin, Balakirev, Rimsky-Korsakov, Glazunov. A pesar de la colosal carga de trabajo, la cantante encuentra tiempo y oportunidades para el crecimiento intelectual. Estudia museos y arquitectura de la ciudad, lee mucho. La "escuela" de la Filarmónica de Leningrado trajo beneficios invaluables a Lisitsian.

1937 trajo nuevos cambios en su destino artístico. El cantante recibe una invitación al Teatro de Ópera y Ballet de Ereván que lleva el nombre de Spendiarov para las primeras partes. Los tres años y medio de trabajo en Armenia fueron muy fructíferos: interpretó quince papeles en espectáculos clásicos y modernos: Eugene Onegin, Valentin, Tomsky y Yelets, Robert, Tonio y Silvio, Maroles y Escamillo, así como Mitka y Listnitsky en The Quiet Don , Tatula en la ópera "Almast", Mine en "Anush", Tovmas en el "Dentista oriental", Grikora en la ópera "Lusabatzin". Pero el cantante tuvo un éxito especial durante la Década del Arte Armenio en Moscú en octubre de 1939. Interpretó dos partes heroicas: Tatul y Grikor, y también participó en todos los conciertos más importantes. El público metropolitano competente recibió calurosamente al joven vocalista, los líderes del Teatro Bolshoi lo notaron y no lo perdieron de vista. Lisitsian recibe el título de Artista de Honor de la República Socialista Soviética de Armenia, recibe la Orden de la Bandera Roja del Trabajo, es elegido diputado del Ayuntamiento de Ereván y se convierte en candidato a miembro del Partido Comunista.

Pronto comenzó una nueva etapa crucial del trabajo: el cantante fue invitado al Teatro Bolshoi, donde durante veintiséis años estuvo destinado a ser un solista principal. El debut de Pavel Lisitsian en el escenario de la sucursal del Teatro Bolshoi tuvo lugar el 26 de abril de 1941. Las críticas fueron muy favorables. Antes del inicio de la Segunda Guerra Mundial, logró cantar la parte de Eugene Onegin y la parte de Yeletsky. Estrictamente hablando, el debut del cantante fue la obra "La reina de picas", que tuvo lugar un mes antes que "Eugene Onegin", pero la prensa de la capital se perdió la actuación y respondió solo a la interpretación del papel de Onegin un mes después, presentándolo. como debut.

La guerra ha comenzado. De julio a octubre de 1941, Pavel Lisitsian, junto con la brigada, viajó siguiendo las instrucciones de GlavPURKKA y el Comité para servir al Frente Occidental, el Frente de Reserva del General de Ejército Zhukov, el cuerpo de caballería del General Dovator y otras unidades en el área. de Vyazma, Gzhatsk, Mozhaisk, Vereya, Borodino, Baturin y otros, realizados en unidades de aviación, hospitales, centros de evacuación en estaciones de tren. Cantó al frente del frente bajo fuego, bajo una lluvia torrencial 3-4 veces al día. En septiembre de 1941, después de uno de los conciertos de primera línea, en los que el artista interpretó canciones populares armenias sin acompañamiento, un soldado le regaló un ramo de flores silvestres. Hasta ahora, Pavel Gerasimovich recuerda este ramo como el más caro de su vida.

Por el trabajo desinteresado en el frente, PG Lisitsian recibió la gratitud de la Dirección Política del Frente Occidental, el comando del ejército en el campo, así como las armas personales del General Dovator. En los frentes y en la retaguardia, cantó más de quinientos conciertos y está orgulloso de los premios militares: medallas "Por coraje", "Por la liberación del Cáucaso". Y a fines de 1941, fue llevado al hospital de Ereván en estado grave y durante bastante tiempo estuvo entre la vida y la muerte.

Habiéndose recuperado de su enfermedad, Lisitsian canta en el escenario del Teatro Ereván durante un año y medio. Durante este período, repone su repertorio con los papeles de Kiazo en Daisi de Paliashvili y Count Never en Huguenots de Meyerbeer, y en 1943 regresa a Moscú, donde el 3 de diciembre, por primera vez después de un largo descanso, actúa en el escenario. de la ópera capitalina. El Día de la Victoria es memorable para la familia Lisitsian no solo por el regocijo nacional por el final de la guerra sangrienta, sino también por otro acontecimiento alegre: el 9 de mayo de 1945 nacieron los mellizos: Ruzanna y Ruben.

En 1946, P. Lisitsian interpretó el papel de Germont en La Traviata de Verdi, Kazbich en Bela de A. Alexandrov. A continuación, interpreta el papel del Comisionado Extraordinario en la ópera La Gran Amistad de Muradeli. El estreno tuvo lugar en noviembre de 1947. La prensa fue unánime en su aprecio por la obra de Lisitsian. La misma evaluación fue recibida por su otro trabajo: la imagen de Ryleyev en la ópera de Shaporin "Los decembristas" en el escenario del Teatro Bolshoi en 1953. Lisitsian interpretó otros tres papeles en óperas de compositores soviéticos en este escenario: el anti belga -el patriota fascista André en Jalil de Nazib Zhiganov, Napoleón en Guerra y paz de Prokofiev. En la ópera de Dzerzhinsky "El destino de un hombre", cantó el triste réquiem "En memoria de los caídos".

En junio de 1959, el Teatro Bolshoi representó la ópera Carmen de Bizet con la participación de Mario del Mónaco. El papel de Carmen fue interpretado por IK Arkhipova. Compartió su éxito triunfal con su pareja italiana, y PG Lisitsian, en el papel de Escamillo, una vez más pudo asegurarse de que el amor y el respeto del público por él se mantenga sin cambios, independientemente de quién cante junto a él, cada salida y partida. de escenas fueron acompañados por una ovación de pie.

Pavel Gerasimovich ganó muchas victorias creativas durante su larga y agitada vida operística, los aplausos en su honor resonaron bajo las bóvedas de La Scala, el Metropolitan, el Teatro Bolshoi, todos los otros treinta y dos teatros de ópera en nuestro país y muchos extranjeros. Ha realizado giras por más de treinta países. ¡Solo en el Teatro Bolshoi, pasó 26 temporadas, 1800 funciones! Entre las docenas de partes de barítono cantadas por Lisitsian, tanto las líricas como las dramáticas están igualmente ampliamente representadas. Sus grabaciones siguen siendo insuperables y estándar hasta el día de hoy. Su arte, habiendo superado el espacio y el tiempo, hoy es verdaderamente moderno, actual y eficaz.

PG Lisitsian, desinteresadamente enamorado de la ópera, dominó perfectamente la profesión de la actividad de cámara, actuaciones con conciertos en solitario.

P. Lisitsian también rindió homenaje a la creación de música de conjunto: también cantó en dúos de cámara con colegas del Teatro Bolshoi (en particular, de gira en Viena, obras de Varlamov y Glinka con Valeria Vladimirovna Barsova), también cantó en cuartetos. El cuarteto de la familia Lisitsian es un fenómeno único en la actuación profesional rusa. Hicieron su debut como grupo único en 1971, interpretando todas las partes (soprano, alto, tenor y bajo) en el Réquiem de Mozart. Padre – Pavel Gerasimovich, dos hijas – Karina y Ruzanna, y su hijo Ruben están unidos en la música por la unidad de principios artísticos, buen gusto, amor por la gran herencia clásica. La clave del gran éxito del conjunto radica en la posición estética común de sus miembros, un enfoque unificado de los problemas técnicos y sonoros, y en la habilidad refinada de cada miembro del equipo.

Después de haber trabajado durante 26 temporadas en el Teatro Bolshoi, viviendo la mayor parte de su vida en Moscú, Lisitsian, sin embargo, nunca olvida que es armenio. No hubo una sola temporada a lo largo de toda su vida creativa en la que no cantó en Armenia, y no solo en la ópera, sino también en el escenario de conciertos, no solo en las grandes ciudades, sino también frente a los trabajadores de pueblos de montaña distantes.

Recorriendo el mundo, a Pavel Gerasimovich le gustaba llevar a diferentes países y dar a sus dueños sus canciones populares, interpretándolas en el idioma original. Pero su principal pasión son las canciones armenias y rusas.

De 1967 a 1973, Lisitsian estuvo asociado con el Conservatorio de Ereván: primero como profesor, luego como profesor y director del departamento. Sin embargo, durante su gira por los EE. UU. (1960) e Italia (1965), así como en muchos otros viajes al extranjero, además de participar en conciertos y actuaciones planificadas previamente, encontró la fuerza y ​​el tiempo para actuar en las comunidades armenias. , y en Italia incluso logré escuchar a muchos niños armenios para seleccionar a los adecuados para la educación profesional en canto.

PG Lisitsian participó repetidamente en concursos internacionales como miembro del jurado, incluido el concurso en Río de Janeiro (Brasil), los concursos Schumann y Bach en Alemania Oriental. Durante 20 años participó en los Seminarios de Música de Weimar. Es laureado del Premio Schumann (ciudad de Zwickau, 1977).

Hace unos años, Pavel Lisitsian finalmente se despidió del escenario de la ópera y del concierto y cantó solo en la clase de ensayo, pero aún así fue maravilloso, mostrando a sus alumnos cómo interpretar tal o cual frase, tal o cual ejercicio.

En el corazón de todas las actividades de Pavel Gerasimovich Lisitsian se encuentra la posición de vida de principios de un trabajador que está enamorado de su profesión elegida. En su apariencia no hay ni puede haber un atisbo de “dignatario”, él piensa en una sola cosa: ser necesario y útil para las personas, para su negocio. Vive una santa preocupación por la música, la creatividad, la bondad, la belleza.